10 películas y series que muestran cómo se entrelazan las desigualdades

Una selección de películas y series que invitan a reflexionar sobre cómo el género, la raza, la clase y la orientación sexual se cruzan y marcan nuestras experiencias.

Tiempo de lectura: 7 minutos

[Este post lo han escrito conjuntamente Raül Toran y Minerva López, divulgadores científicos de la Unidad de Cultura Científica (UCC+i) de ISGlobal.]

¿Qué tienen en común una serie sobre un activista transgénero, una película sobre un ama de casa acomodada de los años 50 o un drama sobre una agente de policia en el norte de la India? Más de lo que parece. El cine y las series nos permiten ver cómo las desigualdades se entrecruzan en la vida de las personas y condicionan sus oportunidades, su bienestar e incluso su salud.

Género, origen, clase social, orientación sexual o edad no actúan por separado: se combinan y se refuerzan, dando lugar a experiencias muy distintas de vulnerabilidad o privilegio

Género, origen, clase social, orientación sexual o edad no actúan por separado: se combinan y se refuerzan, dando lugar a experiencias muy distintas de vulnerabilidad o privilegio. Este enfoque, conocido como interseccionalidad, nos ayuda a entender precisamente cómo se cruzan estas desigualdades.

En la investigación científica —y especialmente en el ámbito de la salud global— esta mirada es fundamental. Ignorar la intersección de factores sociales puede dar lugar a estudios incompletos y a intervenciones que no llegan a quienes más lo necesitan. Incorporarla, en cambio, permite avanzar hacia una ciencia más rigurosa, inclusiva y equitativa.

Desde la Unidad de Cultura Científica e Innovación de ISGlobal, y en el marco del proyecto europeo INCLUDE, proponemos una selección de películas y series que invitan a reflexionar sobre estas cuestiones desde diferentes perspectivas.

1. Figuras ocultas (Hidden Figures)

Esta película de 2016 narra la historia desconocida de tres mujeres científicas afroamericanas, Katherine G. Johnson, Dorothy Vaughan y Mary Jackson, que trabajaron en la agencia espacial NASA a comienzos de los años sesenta en el proyecto de poner en órbita al primer estadounidense, John Glenn.

El conocimiento científico no es neutral

Constituye un ejemplo de cómo la interseccionalidad permite releer la historia de la ciencia desde una perspectiva crítica. Muestra cómo el conocimiento científico se produce en contextos institucionales atravesados por jerarquías de género y racialización. La exclusión sistemática de mujeres afroamericanas altamente cualificadas evidencia cómo el racismo estructural y el sexismo operan conjuntamente para invisibilizar contribuciones científicas clave. Para la investigación contemporánea, esta obra invita a cuestionar los criterios de mérito, autoría y reconocimiento, así como a reflexionar sobre cómo los sistemas científicos actuales continúan reproduciendo desigualdades bajo lógicas aparentemente objetivas.

Dónde verla: RTVE, YouTube, Google Play, Apple TV, Rakuten TV y Prime Video.

Ficha en Filmaffinity

2. Rurangi

Esta producción, galardonada con el Emmy a la Mejor Serie Internacional, narra el regreso de Caz Davis a su localidad natal, Rurangi. Se trata de un pueblo conservador neozelandés que basa su economía en la ganadería. Caz quiere reencontrarse con su padre, a quien no ha visto desde antes de su transición, hace diez años.

Identidad, territorio y raíces indígenas

Reconocida también en festivales como los de San Francisco, Melbourne y LesGaiCineMad, la serie explora las dificultades que enfrenta el colectivo LGTBIQA+ al salir del armario en entornos rurales. Además, pone el foco en la comunidad maorí, mostrando los retos cotidianos que afronta para lograr el respeto hacia su lengua, sus tradiciones, su cultura y su territorio.

Dónde verla: Filmin.

Ficha en Filmaffinity.

3. Lejos del cielo (Far from Heaven)

Película de 2002, ambientada en la década de 1950 en Estados Unidos. Relata la historia de una mujer acomodada cuya vida aparentemente perfecta comienza a desmoronarse tras una crisis matrimonial.

La opresión silenciosa de las normas sociales

Lejos del cielo propone una mirada crítica sobre cómo las normas sociales dominantes generan desigualdades en la intersección de género, raza, clase y orientación sexual. La película evidencia que la opresión no solo se manifiesta mediante la exclusión directa, sino también a través de la imposición de modelos de vida considerados “aceptables”, que provocan silenciamiento, sufrimiento y vulnerabilidad social.

Dónde verla: Movistar Plus+.

Ficha en Filmaffinity.

4. Moonlight

Este filme, que se llevó el Óscar a la mejor película en 2017, sigue la vida de Chiron, un joven afroamericano gay, desde su infancia hasta la adultez. Muestra su proceso de construcción identitaria y sus relaciones en un entorno complejo en Miami. La obra aborda, entre otros temas, la intersección entre homosexualidad, racismo y discriminación social en Estados Unidos.

Sobrevivir a la violencia, el estigma y la precariedad

Moonlight ofrece una aproximación íntima a la construcción de la identidad en la intersección entre racialización, masculinidad, clase social y disidencia sexual. La película es especialmente relevante al evidenciar cómo la violencia estructural, el estigma y la precariedad impactan de manera acumulativa sobre la salud mental y emocional. Invita pensar en los determinantes sociales que configuran dichas experiencias.

Dónde verla: Filmin, Amazon Video y Apple TV.

Ficha en Filmaffinity.

5. Secretos de un crimen (Santosh)

Tras la muerte de su esposo, Santosh hereda su puesto como agente de policía en una comisaría de una zona rural de la India. Dirige la comisaría la inspectora Sharma. El filme fue candidato al Óscar a mejor película internacional por Reino Unido en 2024.

Género, casta y estructuras de poder institucional

Esta obra pone en evidencia cómo las desigualdades de género se ven reforzadas por la precariedad económica y por sistemas jerárquicos profundamente arraigados. Para la investigación científica, resulta especialmente pertinente ya que muestra cómo las instituciones —incluidas las encargadas de garantizar justicia y seguridad— pueden reproducir violencia y exclusión, un aspecto clave para estudios sobre gobernanza, ética y acceso equitativo a derechos y servicios.

Dónde verla: Filmin.

Ficha en Filmaffinity.

6. Master

Thriller de 2022 en el que dos mujeres afroamericanas, una profesora y una alumna de primer año, comparten experiencias extrañas en una universidad predominantemente blanca de Nueva Inglaterra (EE.UU.).

Barreras estructurales en la élite académica

Master expone de manera simbólica y explícita las tensiones que atraviesan los espacios académicos cuando género y raza se combinan como ejes de exclusión. La película cuestiona la supuesta neutralidad del entorno universitario y revela cómo el racismo estructural y el sexismo afectan la experiencia de estudiantes e investigadoras. Su contribución al debate científico es clara: invita a revisar críticamente las culturas institucionales, los mecanismos de evaluación y las condiciones de producción del conocimiento en contextos académicos contemporáneos.

Dónde verla: Amazon Prime.

Ficha en Filmaffinity.

7. Sueño noruego (Norwegian Dream)

La historia se centra en Robert, un inmigrante polaco que trabaja en una fábrica de pescado en Noruega para saldar las deudas maternas. A pesar de la dureza del trabajo, descubre que siente una atracción por Ivar, un compañero de la planta. Decide ocultar sus sentimientos porque teme el rechazo de sus compañeros polacos. Cuando estalla una huelga, las lealtades entre los empleados se ponen a prueba y se manifiestan aspectos como la fuerza del deseo, la solidaridad y la esperanza de una vida mejor.

Identidad sexual en contextos migratorios

Esta película articula migración, clase trabajadora, disidencia sexual y pertenencia nacional, mostrando cómo la precariedad laboral y el estatus migratorio condicionan la posibilidad de vivir la identidad de forma abierta. Desde una perspectiva interseccional, la obra resulta especialmente relevante para la investigación en salud laboral, salud mental y derechos sociales, al evidenciar cómo los determinantes estructurales influyen en el bienestar y en las redes de apoyo disponibles para poblaciones migrantes.

Dónde verla: Filmin.

Ficha en Filmaffinity.

8. Ciao Bambina

Este cortometraje documental, nominado al Goya 2025 y codirigido por Afioco Gnecco y Carolina Yuste, sigue el cambio de género de Rafi, quien ha comenzado su transición hace diez meses. Su tratamiento con la testosterona no está siendo fácil ya que nadie le contó los cambios emocionales que implicaba este proceso. Junto a su amiga Carolina, que lo ha acompañado desde el inicio de su transición, intentará reconciliarse con su yo actual y su yo anterior para poder al fin bañarse en el mar.

Determinantes sociales y vivencia trans

El cortometraje aporta una mirada sensible y poco representada sobre los procesos emocionales asociados a la transición de género. Al centrarse en la vivencia subjetiva, cuestiona los enfoques biomédicos reduccionistas que abordan la transición exclusivamente desde parámetros clínicos. Desde la interseccionalidad, subraya la importancia de integrar dimensiones psicológicas, sociales y relacionales en la investigación y en la atención sanitaria a personas trans, evitando narrativas lineales o simplificadas.

Dónde verla: Filmin.

Ficha en Filmaffinity.

9. 20.000 especies de abejas

Esta película, nominada a 15 Premios Goya, fue uno de los grandes éxitos del cine español de 2024. Nos descubre la necesaria historia de Cocó, una niña trans en busca de su identidad. La protagonista logró un gran hito al conseguir el Oso de Plata de la Berlinale con tan solo 10 años de edad.

Entornos de apoyo y bienestar en la infancia trans

La película ofrece una aproximación delicada a la infancia trans, situando la identidad de género en relación con la familia, el entorno rural y las expectativas sociales. Su relevancia para la comunidad científica reside en cómo visibiliza los procesos tempranos de construcción identitaria y la importancia de los entornos de apoyo. La película invita a reflexionar sobre infancia, género y cuidados, aspectos fundamentales para la investigación en salud, educación y políticas públicas.

Dónde verla: Movistar + Plus.

Ficha en Filmaffinity.

10. Carmen y Lola

Carmen y Lola son dos jóvenes gitanas. Carmen está a punto de casarse. A Lola, una chica independiente que sólo quiere estudiar, su padre le insiste en que encuentre un buen marido gitano. Un día, las dos chicas coinciden vendiendo en un mercadillo. En una cultura donde la homosexualidad es un tabú y las jóvenes están destinadas a casarse y a tener hijos, esta película se adentra en los retos a los que deben enfrentarse las dos jóvenes protagonistas de mantener su relación. El filme ganó dos premios Goya: a la mejor dirección novel (Arantxa Echevarria) y a la mejor actriz de reparto (Carolina Yuste).

Diversidad sexual en contextos culturales específicos

Carmen y Lola permite analizar cómo la disidencia sexual se vive de manera específica en el cruce entre género, etnicidad, clase social y tradición cultural. La película cuestiona las lecturas homogéneas del colectivo LGTBIQA+ y pone de relieve la necesidad de enfoques interseccionales que reconozcan la diversidad interna de las comunidades. Para la investigación, subraya la importancia de evitar generalizaciones y de incorporar metodologías sensibles al contexto cultural.

Dónde verla: Movistar + Plus.

Ficha en Filmaffinity.

Hacia una ciencia que nos vea a todas y todos

Esta selección demuestra que las historias que consumimos son, en realidad, espejos de las barreras estructurales que la ciencia intenta derribar. Desde el proyecto INCLUDE, en el que participa ISGlobal, trabajamos para que la investigación no deje a nadie atrás, entendiendo que para mejorar la salud global, primero debemos comprender la complejidad de las vidas humanas.

¿Y tú? ¿Añadirías alguna otra película a esta lista?